4月20至24日的「2016台灣文博會」,集結了全國上百家文創業者於臺北松山文創園區,呈現整年度設計產業的智慧與創意結晶。國立東華大學藝術創意產業學系,也在活動中分享花東地區創新能量與獨一無二的地方特色。
本次共分為7個展館,藝創系萬煜瑤教授所主導的國立東華大學藝術創意產業育成中心,偕同師生與地方原住民工作室,在第7館「洞見新勢力」中,以獨特族群文化氛圍帶給觀眾耳目一新的感受,不僅代表花東的創作,也說明了花東高等教育的階段成就。
「DH Silver東華金工坊」與「陶Studio」是由藝創系碩士班學生所組成的品牌,其中,純銀與台灣玉飾品《鯉躍龍門》作品,於2015中國第12屆梧州寶石節旭平盃「時尚中國」飾品設計大賽中,獲得專業組第2等獎,透過半寶石的色澤變化表現魚成龍的過程,以圓形豐田玉形象化龍門與倒影,全作彷彿一幅頸上山水。
主修陶藝的學生則嘗試以生活陶器皿再現古早的剪紙與染布技藝,溫潤的色彩喚起許多民眾的兒時記憶,因其平易近人又具巧思,獲得不少好評,為其作品進入市場打前哨。
展場內整體牆面由「馬耀工作室」製作,創作者何世華利用中空竹環與新鮮樟木片,搭建出寬達5公尺的環狀空間,巧妙地以整支竹子包覆角鋼結構,具有時尚現代風格,對擅長竹藝的阿美族而言是項融合傳統及創新的嘗試,也讓整個展區散發醒神的樟木馨香,引人前來。
「露娜伊工作室」的阿美族創作者林玉蘭,則將檳榔核,敲打製作成精緻胸針,並以義大利壓克力顏料將檳榔纖維混合樹脂後染色,撒上義大利進口的礦石粉與施華洛世奇水鑽,林玉蘭多年來四處蒐集的雉雞與鸚鵡彩羽,也為胸針增添了七彩狂想,精油陶壺作品則以日本珍珠粉上色,筆觸之細膩,轉化太陽、眼睛、山川等圖騰。
來自「瑪賽工作室」的藍月美,專長是太魯閣編織,顏色在其手下有了不同色階的微妙變化,讓人嘆為觀止。經緯線細密延長地交錯,傳達出歲月的痕跡,讓每塊布、每個布包及枕頭,多了令人沉思的重量。
日前剛以廢棄鐵管、風倒木等素材,完成了關山公路段的自行車道環境裝置的「那魯灣手藝工坊」的古拉斯,以運用廢棄物與自然素材創作著稱,本次他將載浮載沉的漂流木化為盆栽支架或燈飾,使展區多了溫暖氣息,結合皮革製作的勇士燈,以阿美族勇士服為意象,配戴皮革小刀,小巧精緻,不容忽視。
藝創系表示,基於高等教育推動地方文化發展的教育使命,藝創系以「文化」與「創意」為核心,積極參與國際展會,已連續5年參加台灣文博會,展現對手創及工藝文化的重視程度,思考創意經濟、創意產業的長遠發展。以工藝文創為主體的目標,結合數位技術和數位傳播行銷平臺,推動台灣東部地區工藝現代化創意產業發展,提升工藝美學意識及文化,保存族群特色工藝技術及人才,以期朝工藝新紀元邁進。
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